Lady Antebellum – Need You Now

Need You Now on yhdysvaltalaisen country-pop-yhtyeen Lady Antebellumin suuri hitti vuodelta 2010. Yhdysvalloissa kappale oli country- ja adult contemporary-listojen kärjessä ja käväisipä Billboard Hot 100-listan kakkosenakin. Yhdysvaltojen lisäksi Grammy-palkittu kappale oli hitti muuallakin maailmassa, mikä ei välttämättä ole tyypillistä countryksi luokiteltavalle musiikille.

Laulun ovat säveltäneet yhtyeen jäsenet Hillary Scott, Charles Kelley ja Dave Haywood – sekä Josh Kear. Kappale on yhtyeen toiselta, samannimiselta albumilta, jonka on tuottanut yhtyeen lisäksi Paul Worley.

Laulu on medium-tempoinen (110 bpm). Melodiat voidaan katsoa muodostuneen korkeintaan parista kolmesta motiivista. Kertosäkeen melodia on tavallaan “jo kuultu” kertosäkeeseen mennessä. Laulun sävellaji on E-duuri, joskin ensimmäisen asteen E-sointu rävähtää ensimmäistä kertaa vasta kertosäkeessä. Nämä piirteet ovat tyypillisiä ns. ruotsalaiselle laulunkirjoitukselle, mutta en mitenkään tiedä kuinka tietoisia vahvasta country-perinteestä ponnistavat muusikot tästä ovat…

Kappale on Nashville-tuotantoa, eli kappaleessa soittavat elävät soittajat ja etenkin kitaroita on käytetty runsaasti. Nashvillessä luodaan usein sävyjä kitaroihin capon käytöllä, kuten tässäkin kappaleessa. Youtube-videolla Dave Haywood kertoo kitaraosuudestaan. Soinnuissa käytetään runsaasti add9-tehoja – jopa soinnun terssi korvaten. Kitaristisesti kappaleessa on vaikutteita myös indie-tyylisestä soitosta ja Policen Andy Summersin soitosta.

Erityisen huomion kappaleessa ansaitsee rumpali Chad Cromwellin osuus. Cromwell soittaa äärimmäisen dynaamisesti ja huomioi laulumelodiat hienovaraisesti. Cromwellin soitto on myös äärimmäisen ilmavaa. Cromwellin soitto on näiden seikkojen lisäksi myös persoonallista ja tunnistettavaa, mikä mielestäni nostaa hänet samaan kastiin John Bonhamin, Steve Gaddin, Jeff Porcaron ja muutaman muun ehdottoman huipun kanssa. Voi olla että tämä video on juuri tämän Need You Now’n äänityksistä.

Laitan loppuun vielä analyysin kappaleen instrumentaatiosta. Käytän tuollaista ammattilyhennettyä musaenglantia – se on helpompaa minulle ja ehkä joku voi jopa hyötyä siitä suomalaisen kielialueen ulkopuolellakin…

Analyysi tehty iTunesista ostetun singlen pohjalta. Ratkaisevin ero videoon verrattuna on puuttuva slide-kitara.

Intro

  1. 4: Synth Pad, Piano melody only
  2. 4: + El gtr left (1), El gtr right (2), Delay gtr (3) Ac gtr, Bass, Drums: kick & snare only

Verse 1

  1. 8: Hillary solo, El gtrs 1 fills, Ac gtr, b, Drums: kick & snare – Delay gtr off
  2. 8: Hillary & Charles duet, Hillary solo El gtrs 1 & 2, b, Drums: crash pan 11 o’clock

Chorus 1  (11 bars)

Hillary lead, Charles & Dave harmonies, + 12-string acoustic, El gtrs 1&2 indie style,   Drums: +ride cymbal

Interlude 1 (4 bars)

El gtr 2 off, + Piano melody, Drums: + hi-hat

Verse 2

  1. 8: Charles solo, Ac gtrs off!, + Delay gtr, El gtrs 1&2 very slight fills, louder synth pad, Pedal Steel (?), Piano fills, Police/Lanois-style sound, note Cromwell’s genial snare crescendo-fill to the bridge pick-up bar!
  2. 8: Hillary & Charles duet, Charles solo, ac gtrs long chords, note quite loud drum fill to the chorus!

Chorus 2 (11 bars) – as Chorus 1 – maybe more acoustic guitars…

C Section (8 bars)

+ Guitar solo, Charles vocal fills

Last bridge

Hillary + harmony, Drums off, ac gtr arpeggios, bass fills, piano fills

Chorus 3

  1. 4: Hillary solo
  2. 4: Charles solo
  3. 3: Hillary + harmonies

Ending

  1. 8: harmony vocals, piano melody in octaves, indie electric gtrs
  2. 8: Hillary solo fill, note Cromwell’s superb work
  3. piano melody, synth fades out

 

 

 

 

Advertisements

Kesäkuun 2016 suositukset: musiikki

Paljon tulee jaettua sosiaalisessa mediassa itseä kiinnostavia asioita. Sinne virtaan moni linkki sitten hukkuukin. Parhaimmat jutut kuitenkin ovat aikaa kestäviä. Siksi ajattelin vähän koota niitä blogiin, josta ne löytää helposti myöhemminkin. Tämä blogi on nimetty musiikkiblogiksi, mutta ajattelinpa kirjoitella myös muistakin asioista jotta kynää tulisi säännöllisemmin kirjoittamiseen käytettämän. Aloitetaan kuitenkin musiikista.

Musiikin – ja etenkin oman soittamisen ja treenamisen suhteen – olen viettänyt puolitarkoituksella hieman kevyempää vaihetta kesäkuun ajan. Uskon että pakoton suhtautuminen musiikkiin tekee hyvää musiikkisuhteelle, joka on mielestäni vaarassa kun työskentelee musiikinopettajana peruskoulussa. Mutta aivan kuivaa kautta ei ole musiikin suhteen vietettyä…

Kuunnelluimmat levyt (niin, kuuntelen levyjä – Spotifyn premiumin lopetin kevättalvella musiikkisuhteeni varjelemiseksi – tästä myöhemmin lisää) ovat:

  • Michael Jackson: Off the Wall ja Thriller
  • Timo Alakotila & Piano

Ylellä nähty dokumentti Michael Jackson’s Journey from Motown to Off the Wall herätti uudelleen kipinän Jacksonin musiikkiin. Tilasinkin heti edition, jossa tuo dokumentti on mukana.

 

Alakotilan soolopianolevy tuli Vega Folkissa eräänä toukokuisena iltapäivänä lähes kokonaan. Vaikutuin välittömästi.

IMG_0525

Nuottitelineeltä löytyy Leo Brouwerin soolokitarakappaleet, Timo Alakotila & Piano -levyn nuotit ja ikuisuusprojektina J.S.Bachin luuttusävellykset/sovitukset kitaralle sovitettuina.

IMG_0523

Brouwerin kappaleita soittelen lähinnä sähkökitaroilla ja hybrid-tekniikalla (plektra + 3 sormea). Suosittelen jyrkästi kuuntelemaan Patrik Kleemolan täydellisen Estudios Sencillos -kokoelman YouTubesta!

Olen soittanut lähinnä Tokain jatsikitaraani, johon Veijo Rautia teki toivomusten mukaan järjettömän hyvänkuuloiset mikit!

Ruotsin TV4:ltä tulleet Polar-palkinnon jakotilaisuus ja gaalaillallinen sai kertakaikkiaan hyvälle tuulelle. Ilmassa oli maailmanmestaruusjuhlien tuntua, sillä tulihan palkinto Cecilia Bartolin lisäksi ensimmäistä kertaa kotikentälle – ja tietysti Max Martinille! Täältä klippejä tilaisuuksista.

Lisäksi YouTubesta tullut kuunneltua nykykantria ja ihasteltua Nashvilleläistä tapaa tehdä asioita. Paljon levyjä siis hankintalistalla…

 

 

Kitaraopetus muuttuu kurssipaketeiksi elokuussa – juhannukseen saakka vielä yksittäisiä tunteja edullisesti

Vielä juhannusviikolle 25 saakka annan kitaratunteja hyvien kulkuyhteyksien varrella Espoon Olarissa edulliseen 31€/45minuuttia hintaan. Maanantaista 6.6.2016 alkaen on myös mahdollista pitää tunteja päiväsaikaan – ja mahdollisuus pitää myös todellinen kitaransoiton treenaamisen tehokuuri. Mieluiten meilaa antti.sunell(ø)gmail.com.

Elokuusta 2016 lähtien kitaraopetus muuttuu kurssimaisiksi aihekohtaisiksi ja tavoitteelliseksi paketeiksi. Kurssipakettien etuja verrattuna perinteisiin yksityistunteihin on mm:

  • materiaali sisältyy hintaan ja se on selkeästi kansioitu
  • kurssi on selkeästi määritelty – takuu jonkin osa-alueen paranemisesta, mikäli kursiin liittyvät harjoitukset tehdään
  • asiakas tietää selkeästi mihin pyritään ja osaa suhteuttaa omat tavoitteensa sisältöön nähden
  • taatusti huolella suunnitellut tuntikokonaisuudet
  • kuitenkin mahdollisuus räätälöintiin kurssikokonaisuuden sisällä – mikäli kyse yksityistunneista
  • jne.

Kurssit tulevat olemaan jotakuinkin seuraavat:

  1. Sähkökitaran tekniikkaa paremmaksi klassisella ohjelmistolla. Kurssi 1.
    • intermediate level
    • tarkoitettu soittajille, jotka haluavat laajentaa teknistä ja harmonista ilmaisupalettiaan, esimerkiksi blues-rock soittajille, jotka tuntevat “polkevansa paikallaan”
    • oikean käden mahdollisuudet, hybrid-picking
    • haltuun edistyneempää harmoniankäsittelyä: käännökset, äänenkuljetus
    • asioiden soveltaminen muihin genreihin (rock, pop, jazz…)
    • noin 10 kappaletta/ 10x45min
    • kappaleista tulee olemaan myös tabulatuurit (suosittelen silti nuotinlukukurssia)
    • takaa paremmat ilmaisumahdollisuudet ja tekniikan, jos kurssiaineisto treenataan
    • hinta noin 400€
    • huom. ei kuitenkaan neoklassinen/metallikitaroinnin kurssi
  2. Nuotinluku haltuun.
    • beginner/intermediate/advanced -level
    • “…ja mähän en lue nuotteja.” –lausahduksella saattoi kerätä uskottavuuspisteitä Pihtiputaan rokkipiireissä 80-luvulla, mutta nykyään fiksu soittaja genrestä riippumatta haluaa opetella nuotinluvun ja -kirjoittamisen perusteet yksinkertaisesti siksi että se mahdollistaa paljon rikkaamman musiikkimaailman.
    • tabulatuuri on kyllä hyvä, mutta nuottikirjoitus on nopeampi ja universaalimpi kun sen vaan jaksaa opetella
    • otelaudan hahmotus vapaassa asemassa
    • otelaudan hahmotus asemissa
    • kielen pitkittäinen hahmotus
    • erillisiä melodia- ja rytmiikkaharjoituksia
    • aineisto länsimaisen taidemusiikin historiasta vuosisatojen varrelta ja opettajan tuottamaa
    • takaa merkittävästi paremman nuotinluku ja -kirjoitustaidon, kunhan paketin harjoitukset suoritetaan
    • 5x45min -10x45min riippuen alkutilanteesta
  3. Modaalinen harmonia ja sävellys.
    • intermediate
    • omat luovat voimat käyttöön!
    • moodi-improvisointi
    • harmonia: modaaliset voicingit, kvarttisoinnut jne.
    • harjoitusten suorittaminen takaa luovuuden lukkojen ja kitaran otelaudan avautumisen

Myös muuta luvassa – kurssikuvaukset tarkentuvat kesällä.

Lisätietoja meilitse: antti.sunell(ø)gmail.com

Limit yourself – guitar

Sometimes setting extreme limits to ones playing and composing can be very effective. With instrument you must really think technical things and break away from common patterns and fingerings. When composing, with limited material you really had to think musicality and musical solutions.

Actually extreme limits does unlock creativity.

I made a little project with guitar. I made new little solo guitar piece every weekday. First limit was time. Tune had to be completed in twenty minutes – no more. And every day. One week week was limited technically: first week was in open position, second A-,D-,G- and B-strings only. Every day there was also another limit – some musical thing: modes, chords, arpeggios… Every tune was also made public – the most difficult thing was seeing myself playing not so polished – overproduced – musical material.

You can listen examples at my YouTube Channel.

Classical side of SoundCloud

Hellou! There are not only soundtrack-like electronica music in SoundCloud – also high quality performances and recordings of  “western art-music” can be heard. Here is some findings…

Boston-based New England Conservatory (NEC) provides regulary high quality recordings from solo performances to orchestral performances to avantgardean improvisations. Here New England Conservatory piano faculty Randall Hodgkinson performs Fauré’s Preludes.

Jouni Stenroos – guitarist from Espoo, Finland – has transcribed and arranged J.S. Bach’s music for 10-string guitar.

Herman Vandecauter from Brussels, Belgium is specialised in different kinds of plucked instruments: romantic guitar, mandolin, theorb-lute… Here is Händel arranged for ukulele!

Musical key to Music För Svenska Deckare parts 5-10

This is the second part of explanation of my Music För Svenska Deckare -series. The series was originally inspired by swedish film music. All music examples are copyrighted ©Antti Sunell/Audacom 2011.

In the Shadow of Turning Torso (part 5, working title Malmö Blues) is one of last composed tunes in series. It practically has nothing new elements – mostly it is a combination of part three and my arrangement of catalan folk song El Testament               d´Amelia  (=part 7). There is variation of the jazz/blues-style theme appearing also in parts 3 and 9.

Action style tune part 6 starts with  funky 16th-note hi-hat figure, wah-wah guitar and multi-layered synth pad that was inspired by finnish symphonic orchestral music of 1990´s. Piano doubled bass line is also essential motive in the whole series. You can hear lots of piano/bass-combination in 70´s action film scores – just think film composer Lalo Shifrins music.

Variation of that harmonic progression appers also in part 4.

El Testament d´Amelia is traditional catalan folk song. I have wrote about composition process earlier.

Slide theme is in Malmö Blues too.

Chord progression of the middle section of Amelia can be also heard in differend part of series.

Part 8 differs completely of rest of the series. This americana-style tune is in major key – only one the series.

Part 9 is is mostly combination of earlier themes and motives. Last part, End Credits, is the oldest one in series. I recorded most of the guitars in summer 2008. Later I completed tune with elements from other parts from SD-series.

In The Shadow of Turning Torso is in equal dreams music store.

The whole series can be streamed on SoundCloud.

Read musical key to parts 1-4 here.

Musical Key to Musik För Svenska Deckare, parts 1 – 4.

My ten-piece series Musik För Svenska Deckare (=music for swedish crime fiction) is a thematic work. It means that music is composed on few musical ideas – themes and motives – which are repeated and variated in through the whole series. Let´s check out the themes and motives in order of appearance. Music examples are copyrighted © Antti Sunell 2010-2011.

First motive in part one is parallel major seventh chords.

These parallel maj7-chords appers in almost every part in the series in different rhythms and transposition.

In part one is also 7/8 -crossrhythm motive, which actually is based on piano figure that dominates intro of third part. In a cross-rhythm function this figure appears on first and last part (End Credits) of series.

Part two introduces many motives that appears in whole series. First is schubertian walk-motive.

The main theme appers on part 9 also.

Eight bar chord progression.

Piano figure in the third part appears in many places in different rhythmic and harmonic variations.

Piano figure in part 4.

Part 4 main theme.

Both appers also in End Credits (part 10).

You can buy In The Shadow of Turning Torso (part 5) in equal dreams -shop.

You can listen the whole series in Audacom´s SoundCloud -profile.

Next time we look on things in parts 5 – 10.